Мона Лиза в стиле вечности.

"Одинокий парусник", "Утро в лесу", "Осенний Кум Ган"... Работы завораживают не только потому, что выполнены в незнакомой нам, удаленным от морских просторов жителям российской глубинки, технике мозаичного коллажа из перламутровых кусочков ракушек, но и оттого, что созданный мир великолепен и вечен: пики гор, сосны, уцепившиеся корнями за скальную твердь, и летящие облака. Кстати, этот вид прикладного искусства так и называется - маненхва, что значит "вечная картина".

Такие они, работы, представленные на открывшейся в историко-краеведческом музее им. П.Алабина выставке декоративно-прикладного искусства Корейской Народно-Демократической Республики. Кроме картин из перламутра - неповторимая вышивка ярким натуральным шелком и посокхва, то есть живопись, созданная с помощью порошка из природных самоцветных камней, а не красок - продукта химпромышленности.

Одна работа выделяется на выставке особо: "Мона Лиза". В день открытия экспозиции была возможность пообщаться с ее автором. Заслуженный художник КНДР Цой Зен Чхоль создал копию всемирно известного шедевра из...миниатюрнейших ракушек, самою природой окрашенных в цвета, очень близкие к телесному. Трудно представить, как может даже заслуженный художник и сын дисциплинированного северокорейского народа воодушевиться на столь кропотливейшую, поистине ювелирную работу, но факт остается фактом: корейская Мона Лиза создана и надеется перешагивать через вековые рубежи, как ее итальянский оригинал.

Выставка, подобными которой мы, к сожалению, отнюдь не избалованы, продлит свою работу до 24 апреля. А одно из полотен, выполненных в стиле шелкографии, корейские гости передали в дар алабинскому музею.

И. ШАБАЛИНА.

  00:04 03.04